Algunos de los mejores arpistas de Europa, en Noia Harp Fest este fin de semana

Este año, el festival cuenta con la participación de arpistas y bandas de Alemania, Escocia, Francia, Senegal y Ucrania, además de los tradicionales artistas y colectivos gallegos. La música del arpa resuena durante tres días en toda la localidad, con un total de seis escenarios, una cifra récord en la historia del evento. Entre los espacios elegidos para acoger las actuaciones se encuentran la Iglesia Museo de Santa María A Nova, el Teatro Coliseo Noela, el Liceo de Noia y la Plaza del Tapal, a los que se suman este año el Claustro de San Francisco y la Rúa do Curro.

El 11º Noia Harp Fest continúa este viernes, 9 de agosto, con una jornada dedicada a las músicas de raíz, en la que se presentarán destacados artistas internacionales. La jornada será gratuita hasta completar aforo en los distintos recintos.

En la programación, se destacan las actuaciones de la arpista alemana Nadia Birkenstock, la ucraniana Solomiia Savchuk, y el dúo escocés Rachel Hair & Ron Jappy. Birkenstock, reconocida por su habilidad con el arpa celta y con millones de visualizaciones en YouTube, ofrecerá un recital a las 19:00 horas en Santa María A Nova. Este concierto íntimo incluirá interpretaciones de sus álbumes en solitario.

Por la noche, la música se trasladará al Teatro Coliseo Noela. La primera en subir al escenario será la joven ucraniana Solomiia Savchuk, residente en Ferrol, quien es una destacada intérprete de bandura, un instrumento tradicional ucraniano de cuerda pulsada, esencial en la música folclórica de su país. Su actuación promete acercar al público las profundas raíces culturales de Ucrania.

El cierre de la jornada estará a cargo del dúo escocés Rachel Hair & Ron Jappy. Procedentes de pueblos costeros con una rica tradición musical, estos músicos son conocidos por su dominio de la clarsach (arpa escocesa) y la guitarra acústica. En su presentación, darán a conocer su más reciente trabajo, élan (2023), en el que combinan jigs, reels y marchas de Escocia, Irlanda y la Isla de Man, regresando a sus raíces musicales con un enfoque fresco y ecléctico.

La jornada del sábado comenzará a las 19.00 horas con la inauguración del Claustro de San Francisco (Casa do Concello) como nueva sede del Noia Harp Fest, que acogerá el recital de la intérprete francesa Camille Levecque, que vuelve a formar parte. del cartel luego de su participación en 2017 con el espectáculo infantil y juvenil El arpicuento. En esta ocasión, se tratará de un concierto íntimo -entrada libre y gratuita hasta completar aforo- en el que el público del festival podrá conocer, desde las inmediaciones, la obra de este reconocido arpista, que en Además de actuar en las mejores salas europeas con formaciones orquestales, también ha colaborado con artistas como Mike Oldfield, Hélène Grimaud o Benoit Fromanger.

Ya por la tarde, a partir de las 21.00 horas, la emblemática Praza do Tapal acogerá dos espectáculos en directo -cuyo acceso también será gratuito- en una noche marcada por la experimentación y el estreno en Galicia de sus protagonistas. La sesión comenzará con Descofar, un trío bretón que se define como "un híbrido del aliento melódico de la música bretona, la potencia del post-rock compacto y la intensidad inmediata de la improvisación". 

La banda de Brest pasa de la disonancia al lirismo, y de los arpegios brillantes a los riffs estridentes, todo con la intención de reivindicar la emoción a través del sonido. Su primer LP, Chimera (2022), mezcla temas originales, composiciones tradicionales y cultura rock. El movimiento estará garantizado.

A continuación, la clausura del 11º Noia Harp Fest llegará también con el debut en Galicia del cantante e intérprete senegalés afincado en Cataluña Momi Maiga, virtuoso de la kora y atrevido compositor, que presentará su primer disco, NIO, en el que combina jazz étnico, flamenco y los sonidos de sus raíces mandinka. Sobre el escenario, a partir de las 22.00 horas, los sonidos de la kora, el violín, el violonchelo, la percusión y la voz (Maiga canta principalmente en mandinga y wolof) ofrecerán un espectacular viaje sonoro entre las fronteras de la creación musical contemporánea y la tradición oral de Senegal.

La asistencia a estos eventos es gratuita, aunque limitada a la capacidad de los recintos, por lo que se recomienda llegar con antelación.